domingo, 9 de diciembre de 2012

Sandra Gamarra / 08-12-12

PUCP
http://li-mac.org/es/coleccion/cortesia-del-artista/sandra-gamarra/


Hola Daphne:
Aquí mis respuestas.
Muchas gracias por la invitación y por la iniciativa.

Sandra


1.¿Cómo fue tu proceso como alumna de arte?
Ingresé a la universidad un poco a ciegas. Quería estudiar diseño gráfico por un lado, y por otro mis padres querían que estudie en una universidad, así que no tenía otra opción que la Universidad Católica. Yo venía de un colegio de educación muy básica y para mí fue un choque conocer chicos con una formación muy por encima de la que yo había tenido. Así que me dediqué a ponerme al día en todo lo que podía. Pensaba que así estaba compensando vacíos y en parte era así, en parte, porque por otro, dejaba de aprender de mí misma. Así que fueron los dos últimos años en los que creo que empecé a educarme según mis necesidades y no a partir de un guión. De alguna manera desperdicié los 4 primeros, porque para ponerse al día, hay mucho tiempo después y es un proceso que no termina.

2. Si fueras profesora de arte ¿qué curso te gustaría enseñar y por qué? No doy clases ahora y en el pasado lo he hecho durante pocos años. Mi experiencia no fue muy buena y tal vez por eso no volví a repetir. Creo que ser profesor es muy difícil, y tienes que ser muy generoso. Para ser generoso tienes que tener cosas que dar, y tal vez, era muy joven cuando fui profesora y de ahí mi frustración.  En todo caso, más que los cursos, me gustan los profesores, que sepan relacionar los cursos que se están llevando, que no sean celdas de conocimientos sino que se crucen entre ellos, se refuercen y se contrapongan.

3. Si pudieras darle un consejo a la Sandra-alumna-de-arte, ¿qué consejo le darías?
/   Si pudieras protegerme del mundo del arte qué consejo me darías?
Es gracioso que reformularas la pregunta, porque básicamente creo que en el fondo es la misma, o al menos la veo así. En todo caso el consejo es el mismo, porque también hay que “protegerse” del mundo de las escuelas de arte, que finalmente también son parte del mundo del arte. Quiero decir, tanto dentro como fuera de la escuela, tendríamos que ser capaces de crear redes propias por donde movernos y actuar. Intentar no mantener las rutas que están ya dibujadas, aunque las crucemos y también transitemos por ellas.



Hola Daphne:
Disculpa si mis respuestas han sido muy escuetas.
Es verdad que la escuela puede ser frustrante, pero también es un territorio donde ejercitarse, incluido ejercitarse para trabajar en constante frustración y esa es una realidad no sólo de las escuelas, sino de nuestro entorno. La escuela es una mini esfera desde la que puedes leer la realidad de un país. Creo que se pueden hacer ejercicios para identificar esas "filiaciones", trabajarlas, ver en qué parte de la maquinaria nos situamos y sobre todo, detectar donde está esa frustración.
Cuando estudiaba artes teníamos también una desazón, en cuanto que sentíamos que estábamos estudiando lenguajes pasados y surgía (espero que naturalmente) lenguajes que se separaban de esa norma. Al final, creo yo, lo importante en la formación, ya no es qué lenguaje estudias si no entender la lógica del lenguaje. En ese contexto, qué más da que estudies lenguas muertas o inglés, lo cierto es que más allá de lo que hablas, subyace la práctica de una lengua con la que "decir" lo que quieres decir.
Justamente estaba leyendo un texto que seguramente te interesará:
http://www.brumaria.net/doc-273-la-originariedad-de-la-obra-de-arte

Que tengas una buena semana,
Sandra